“IndiviDUOS” proyecto fotográfico por Antonio Caamaño

Esta semana presentamos en QuitarFotos el proyecto “IndiviDUOS” de Antonio Caamaño, en el que nos cuenta que independientemente de la existencia de una sociedad masificada, cada vez existe más el individuo callejero e individualista. Y esta individualidad no depende de la edad.

Este proyecto basado en Fotografía de calle surge de la observación. Y sobre todo de una fotografía. Es un proyecto accidente que surge de esta imagen.

Fotografía © Antonio Caamaño, “IndiviDUOS”.

Esta foto me da que pensar. Un matrimonio desayuna en una mañana fría de principio de año. IMAGINO: Llevan muchos años juntos. Han vivido de todo; alegrías, penas, sufrimientos y felicidad. Ella habla, él no está. ¿No está hora o no está nunca? La dualidad se ha convertido en individualidad.

Y es que con el paso del tiempo vamos percibiendo la soledad de manera diferente, la hiperactividad de la juventud deja su espacio a la necesidad de buscar nuestro espacio más íntimo. La búsqueda de la individualidad, de la calma, el silencio, la soledad, todos esos factores que nos ayudan a fortalecernos como INDIVIDUOS. Encontramos la necesidad de alejarnos de esa sociedad de desgaste, con el fin de reencontrarnos con nuestro propio espacio y reflexionar sobre esa parte individual que descuidamos.

Independientemente de la existencia de una sociedad masificada, cada vez existe más el individuo callejero e individualista. Y esta individualidad no depende de la edad.

Este proyecto comienza en Enero 2016. Durante dos años. 24 meses. 24 imágenes. Las 4 estaciones de sus dos años.

Encontramos la necesidad de alejarnos de esa sociedad de desgaste, con el fin de reencontrarnos con nuestro propio espacio y reflexionar sobre esa parte individual que descuidamos.

Antonio Caamaño

Fotógrafo aficionado, periodista, nacido en Ceuta y emigrado a Sevilla para estudiar en la Universidad de Comunicación. La relación con la fotografía nace en mi tierra natal en plena efervescencia de la pubertad y en la búsqueda del ‘algo que hacer’. Siempre atraído por la imagen, se cruza en mi camino un curso de fotografía, el regalo de mis padres de mi primera cámara: una Pentax z10, un carrete, un laboratorio, ese olor del revelador, paro y fijador… ¡Lo encontré! fue una relación a primera vista. Enamorado de la fotografía de por vida.
Pero como toda relación de amor, aparece el odio, la desgana, el no entendimiento. Lo analógico, lo digital. Pasa el tiempo. Ahora si. Ahora no. Años sin pensar en diafragma, obturador y luz hasta que la vida se ordena, se regula y se normaliza. Y sobre todo, aparece un autor y un libro… Alex Webb: The Suffering of Light.
Y es ahí donde aparece el camino de la fotografía callejera. Es lo que busco. No hay que viajar a la India, a México, a conflictos bélicos… que todo llegará. Y si no que se lo pregunten a Helen Levitt. Descubro que se puede hacer fotografía en tu calle, tu barrio, tu ciudad. Descubro a Saul Leiter, Robert Frank, Garry Winogrand, Martin Parr, Harry Gruyaert, Matt Stuart…

Y descubriendo estoy nuevos autores, nuevos conceptos, nuevas vías…

No hay que viajar a la India, a México, a conflictos bélicos… que todo llegará. Y si no que se lo pregunten a Helen Levitt. Descubro que se puede hacer fotografía en tu calle, tu barrio, tu ciudad.